Decíamos ayer...

Han pasado varios meses desde la última entrada aparecida en el Blog dedicado al Cine Bélico. Los motivos del parón han sido variopintos - personales, laborales, familiares, etc. Pero lo que tenía claro es que este blog es para mí una forma de disfrutar de mi tiempo libre compartiéndolo con otra gente con gustos similares, y no podía ser en ningún caso una de mis principales prioridades y por supuesto, no podía convertirse en una preocupación más. Digamos que en cierto sentido estaba "muriendo de éxito"

Lo cierto es que durante este tiempo decidí dejar tranquilo al blog, aunque no activé la moderación de comentarios esperando que los seguidores del mismo pudieran entablar debates aprovechando la temática de las distintas entradas. Aún no he leído los más de 100 mensajes que se han acumulado en estos meses, pero espero no arrepentirme de mi decisión.

En fin, podríamos decir que se abre una nueva etapa. Espero que la disfrutemos.

Gracias a todos los seguidores

Y ahora, hablemos de cine

Top Gun chinese style

Esta noticia que he leído en Yahoo me ha animado a resucitar este blog.

El Wall Street Journal ha realizado este vídeo en el que compara las imágenes de unas maniobras del ejército chino cedidas por la televisión de ese país y las imágenes de la película "Top Gun".

Creo que sobran las palabras. X-D

Y el viento se la llevo...

origen de la imagen

El pasado 1 de septiembre falleció la actriz Cammie King. Probablemente el nombre no nos diga nada a la mayoría de los mortales, pero era la penúltima persona viva del reparto de "Lo que el viento se llevó" (*). Fue la que interpretó a Bonnie, la hija de Escarlata O'Hara y Rehtt Butler. Se cuenta que le robó el papel a Lyz Taylor.

Su otra gran contribución al 7º Arte fue la de prestar su voz a la pequeña Faline, la novia de Bambi. No hizo nada más, pero fue bastante.

Descanse en paz

(*) Gracias a la bloguera Loquemeahorro me he enterado de que Olivia de Havilland todavía vive (me descubro ante Atenea). Nació en 1916, así que tiene 94 añitos.

Hominem te esse memento!

Como muchos otros me he alegrado del triunfo de España en el campeonato del Mundo de fútbol. Pero tras contemplar ayer el desfile triunfal de la Selección Española me vino a la cabeza la famosa frase que se le decía al general que merecía un triunfo en la Antigua Roma: ¡Recuerda que sólo eres un hombre!.

Y es que esta en esta ocasión la vida ha imitado al arte. Del Bosque y sus muchachos han hecho un buen trabajo y han obtenido su bien merecida recompensa. Los españolitos de a pie lo hemos pasado bien con esta ración modernizada de panem et circenses que incluso ha tenido elementos "magicos" en forma de octópodo vidente y final al estilo Hollywood con el héroe besando a la chica tras vencer épicamente a los malvados holandeses. ¡Qué bonito!

No es por aguar la fiesta, pero conozco gente en el paro, sigo teniendo mi hipoteca, me han rebajado el sueldo, tengo menos tiempo libre, ...

Te manipulamos, pero es por tu bien

Cuando un aficionado a la historia oye hablar de manipulaciones fotográficas con motivaciones políticas la mayor parte de las veces evoca las fotografías en las que el tío Jose (a.k.a. Padrecito de los pueblos) había decidido que alguno de su ex-subordinados que había sufrido una repentina defunción debida a la incorporación brusca de plomo en su organismo, ya ni siquiera merecía aparecer junto a él.

Bueno, pues como puede verse arriba, la manipulación fotográfica sigue vigente, aunque en este caso es por motivos "políticamente correctos".



Según recoge el Daily Telegraph, se ha manipulado la imagen de Churchill en el poster que anuncia una exposición sobre su papel en la guerra. Ahora nadie sabe quién ha sido.

Personalmente, espero que al responsable le peguen un buen rapapolvo como mínimo. Estoy hasta las narices de la gente que decide por tí que es lo que tienes que ver, leer o escuchar y que encima te dice que lo hace por tu bien.

El cine de guerra español: un ejemplo de autoflagelación

La idea de esta entrada se la debo a Von Kleist y al comentarista Conde de Salisbury. En la entrada dedicada a la película "Lobos Marinos" hubo un pequeño debate comparando el cine de guerra histórico realizado por españoles y británicos. Debate que me he propuesto trasladar aquí.

Mi tesis se recoge en el título de esta entrada. La historia de España está llena de momentos de victoria y de derrotas, pero el cine bélico-histórico español es un ejemplo palpable de autoflagelación en el que la mayor parte de las producciones han sido dedicadas a describir las derrotas más que las victorias. Y no sólo eso, en el cine español las derrotas generalmente se han mostrado como merecidas e incluso las victorias como una derrota.

Como he dicho antes, la historia de España tiene sus victorias y sus derrotas, como cualquier otra nación. No es de extrañar entonces que la filmografía de esos otros países también encontremos ejemplos de autoflagelación. Sólo hay que ver las películas norteamericanas dedicadas al Vietnam. Pero tomemos el cine británico por comparar dos Imperios que se han derrumbado, aunque uno con más estrépito que el otro. En la filmografía británica encontramos ejemplos de películas críticas: "Culloden", "La última carga" o "Regeneration" (1997). Pero si pensamos en películas laudatorias, las diferencias son evidentes. A bote pronto: "Rey Arturo" (2004), "Alfredo el Grande", "Enrique V", "Elizabeth" (1998), "Elizabeth: la Edad de Oro" (2007), "Cromwell", "Barry Lyndon", "Lady Hamilton", "Motín en el Defiant", "Sharpe", "El joven Winston", "Las cuatro plumas", "Zulú", ... Esas sin contar las ambientadas en la Primera y Segunda Guerra Mundial.

Puede que el motivo sea debido a que el nacimiento del séptimo arte coincidió con los últimos y trágicos estertores del Imperio Español y eso imprimió un determinado carácter pesimista en los primero cineastas españoles y en sus sucesores. Puede que también tenga culpa que padecimos una sangreinta guerra in-civil tras la cual hubo una dictadura durante casi cuarenta años. Pero puede ser que también nos guste hacer penitencia constante. Además no debemos olvidar que la calidad de nuestro cine histórico actual es francamente mejorable llegando a darse el caso de que un director haga quitar el escudo de los Reyes Católicos al haberlo tachado de "franquista".

Paso a exponer ejemplos que apoyan mi tesis. Los hechos bélicos victoriosos más importantes de la historia española son en mi opinión:

- Edad Media: El Cid, Las Navas de Tolosa y la Batalla del Salado
- La conquista de Granada (*)
- Los Tercios en Europa a principios del XVI
- La batalla de Lepanto (*)
- La conquista de las Américas (*)
- La Guerra de la oreja de Jenkins
- La Guerra de Independencia (*)

Por el contrario, los hechos bélicos que acabaron en derrota fueron:

- Edad Media: La conquista musulmana: Guadalete, Almanzor. La batalla de Aljubarrota
- La Armada Invencible
- La batalla de Rocroi (*)
- La pérdida de las Colonias (*)
- El desastre de 1898 (*)
- La batalla de Annual (*)

El asterisco indica que se ha realizado al menos una película española tratando ese tema. Se han obviado las películas extranjeras. A primera vista parece que hay un empate entre triunfos y derrotas, pero analicemos un poco más profundamente la lista

He considerado que la primera vez que aparece una concepción de España es con los godos, por eso no he puesto nada de los romanos. He obviado las guerras o enfrentamientos civiles modernos como las Guerras Carlistas y la Guerra Civil. También he obviado batallas como Trafalgar o el desembarco de Alhucemas porque fueron operaciones combinadas en las que actuábamos más como subordinados de los franceses que como aliados.

Pues bien, manteniendo el orden cronológico histórico.

Edad Media:
"El Cid" es una película yanqui, así que no cuenta. Cine español basado en hechos de la Edad Media está "La venganza de don Mendo", el bodrio "La conquista de Albania" y pare usted de contar. (¡NO! me niego a considerar como cine a una cosa como "Tirante el Blanco"(2006)). En el lado anglosajón tenemos a obras como las dos versiones de "Enrique V" o "Alfredo el Grande".

La conquista de Granada:
Está recogida en la serie televisiva "Réquiem por Granada", basada en la obra homónima de Antonio Gala. Resumen del argumento: los cristianos, sucios, malos e incultos acaban con esa joya de la cultura y la civilización que fue el reino nazarí de Granada. Es decir, una victoria es representada como si fuera una derrota. Y por comparar, los ingleses han realizado innumerables películas sobre su Elizabeth I, su mejor reina. Nosotros, ni una a los Reyes Católicos.

La época de los Tercios:
Curiosamente nos encontramos aquí a una película realizada durante la dictadura como "La leona de Castilla" (1951) ambientada en la Revuelta Comunera. Después de eso, si no recuerdo mal la batalla de Lepanto esta recreada brevemente en la serie de televisión "Cervantes". El desastre de Rocroi está recreado en la película "Alatriste". Aquí también podría incluirse "La batalla de los Tres Reyes"(1990) aunque sea de la historia de Portugal, pero fue un acontecimiento que nos afectó bastante y también la fallida serie de TV "Los Borgia". En el lado británico, además de las dedicadas a Elizabeth I, tenemos la película "Cromwell"

La forja de un Imperio:
Dejando de lado las producciones extranjeras como "Capitán de Castilla" o "Aguirre, la cólera de Dios", tenemos "Alba de América" (1951) y alguna producción más bien floja como "Los conquistadores del Pacífico" (1963), el pestiño de "El Dorado" (1988) y su secuela "Cabeza de Vaca" (1991). En la parte británica encontraríamos películas como "Las cuatro plumas" o "El joven Winston"

La Guerra de Independencia:
Esta es la excepción que confirma la regla. No he visto la "Agustina de Aragón" de 1929 pero al parecer fue realizada en tono de gesta. Y ese tono se mantiene en el remake de 1950 y en la mayor parte de producciones dedicadas a ese conflicto. Es cierto que hay producciones como "Goya" o "Los desastres de la guerra" en las que se muestra el conflicto como una lucha terrible entre la "equivocada" modernidad de los franceses y el patriótico atraso español. Pero la última producción sobre dicho conflicto intenta volver a recuperar el tono de gesta, aunque de forma totalmente nefasta. La contraparte británica podría estar encabezada por la serie "Sharpe".

La pérdida de las Colonias.
La película "Simón Bólivar" (1969) es una coproducción hispano-italiana-venezolana, pero la mayor parte de actores y capital era español. Podría considerarse que la coproducción Indo-británica "Gandhi" (1982) es el equivalente anglosajón.

El desastre de 1898.
Aquí si tenemos un ejemplo claro de una película que es capaz de tapar una derrota con una gesta heroica. Se trata de "Los últimos de Filipinas" (1945), una producción más que correcta sobre la famosa resistencia de la guarnición de Baler. Está hecha siguiendo los cánones estrictos del "cine heroico" que podemos ver en diversas producciones estadounidenses de la época. Tenemos otro breve ejemplo, pero mucho peor realizado, en la película "Raza", aunque en esta última se centra realmente en la Guerra Civil. Las más recientes producciones son "Mambí" (1998) y "Cuba" (2002). Y en estas últimas el discurso ya es completamente distinto: la derrota es merecida. La representante británica sería la película "La última carga".

Annual.
Me incluyo entre los que consideran que este fue el peor desastre y más vergonzoso hecho de las armas españolas. Pues bien, el director Ricardo Franco dirigió en plena dictadura del general Franco la película "El desastre de Annual" (1970). Eso si que era echarle gónadas. Quizás, las equivalentes anglosajonas serían las películas ambientadas en la Primera Guerra Mundial como "Regeneration".

Espero vuestras opiniones.

Orígenes de las imágenes:
El Cid, Henry V, Isabel la Católica, Elizabeth I, Alatriste, Cromwell, El Dorado, Las cuatro plumas, Agustina de Aragón, Sharpe, Simón Bolivar, Ghandi, Los últimos de Filipinas, La carga de la Brigada Ligera, Annual, El Somme

Actores del cine bélico: Dennis Hopper

origen de la imagen

Estaba concluyendo una nueva entrada pero entonces saltó la noticia del fallecimiento de Dennis Hopper, así que aquí dejo un pequeño homenaje a uno de los actores que mejor ha sabido interpretar a un "pirao".

Los aficionados al cine de guerra probablemente no olvidaremos su interpretación en "Apocalypse Now" en la que cuajó el estereotipo del fotoreportero "colgao y alucinao".

Dennis Hopper interpreto una miríada de papeles, aunque la mayor parte de ellos no tenía mucho que ver con el cine bélico o el histórico. Entre estos últimos sólo se puede anotar a un Napoleón Bonaparte en una película de ciencia-ficción ("The story of Mankind" - 1957) y una reencarnación de Hitler en el episodio "He's alive" de la serie "The Twilight Zone".

En cuanto a interpretaciones de un militar la única que yo recuerde es la de el Coronel McNulty en la serie "El anillo E" sobre las misiones secretas del Pentágono, aunque según la IMDB, también interpretó a un policia militar en "Sayonara" .

Descanse en paz.

Películas y Batallas

Acaba de publicarse un número especial de la revista "Muy Historia" dedicado a las batallas decisivas. En líneas generales no está mal. Por 3'40 euros tampoco vamos a pedir peras al olmo. Los aficionados a la historia militar no van a encontrar nada que no conozcan, pero la revista es entretenida de leer y siempre hay alguna cosilla interesante.

Hay un artículo que me ha dejado los ojos a cuadros titulado "Los 15 mejores" y que se supone que hace la lista de los grandes líderes militares de todos los tiempos en base a las opiniones de diversos historiadores evaluándoles sobre cuatro aspectos: estrategia, táctica, dotes de mando e incidencia histórica. La lista es la siguiente:

1. Napoleón
2. Julio César
3. Alejandro Magno
4. Guillermo I el Conquistador
5. Escipión
6. Saladino
7. Eugenio de Saboya
8. Federico II
9. Wellington
10. Zhukov
11. Genghis Khan
12. Tamerlán
13. Gonzalo de Córdoba, el Gran Capitán
14. Lawrence de Arabia
15. Rommel

Bueno, yo no soy especialista en historia, pero como siempre los comandantes navales no aparecen. Además, poner en primer lugar a Napoleón me demuestra que esos historiadores no se han acordado del desastre de Egipto, de Rusia y de Leipzig cuando han hecho su evaluación. Lo de Julio César por delante de Alejandro Magno ya es de traca. Pero lo que me ha dejado con la boca abierta es que aparezcan ¡Guillermo el Conquistador y Lawrence de Arabia! Nótese que no aparecen ni Anibal, ni Manstein, ni Tarik, ni Marlborough, ni Cayo Mario, ni Robert E. Lee, ni Guderian, ni Isaac Rabin, ni Belisario, ni Moltke, ni Pizarro, ni Gustavo Adolfo, ni...

Pero yendo a lo del cine. Cómo era de esperar también aparece un pequeño artículo a doble página dedicado a las grandes batallas recreadas en las películas. Sólo aparecen nombradas 12 batallas con las respectivas películas que las recrean. No se muy bien cual criterio han seguido para seleccionarlas aunque según el autor son "imprescindibles". A saber:


"Pearl Harbor" y "¡Tora! ¡Tora! ¡Tora!"
"Stalingrado"
"Gallipoli"
"Waterloo"
"Murieron con las botas puestas" (Batalla de Little Big Horn)
"El día más largo" y "Salvar al soldado Ryan" (Batalla de Normandía)
"La batalla de Inglaterra"
"El Alamo" (1960 y 2004)
"La carga de la Brigada Ligera" (Batalla de Inglaterra)
"El león de Esparta" y "300" (Batalla de las Termópilas)
"La colina de la Hamburguesa"
"Troya"

No puedo explicarme como alguien considera "imprescindible" al bodrio de "Pearl Harbor" o al de "El Alamo" del año 2004. Pero quizás esa sea la causa de que haya unos cuantos errores en el texto. Hay dos muy gruesos cuando hablan de la película de "La carga de la Brigada Ligera". El primero es que la foto que la ilustra pertenece a la cinta "La última carga". Se ve que el documentalista buscó la foto por el título en inglés y ni se molestó en comprobar si correspondía a la película correcta. Para colmo dicen que la acción se desarrolla en la India de 1850. Lo cierto es que en la película de Curtiz la acción sucede en ambas localizaciones como ya expliqué en la entrada dedicada a esa película.

Además, debido a la falta de espacio el artículo se queda corto y hay unas cuantas omisiones. Así que aquí os dejo una pequeña lista de esas películas sobre grandes batallas que faltan. Todas ellas están comentadas en el blog principal o en el de von Kleist.

"55 días en Pekín"
"Alexander Nevsky"
"Amanecer Zulú"
"Arenas Sangrientas", "Banderas de Nuestros Padres", "Cartas desde Iwo Jima"
"Austerlitz"
"Culloden"
"Enemigo a las puertas"
"Enrique V" (la de 1944 y la de 1989)
"Gettysburg"
"Helena de Troya"
"Kartum"
"La batalla de Anzio" comentada en el blog de von Kleist
"La batalla de Midway"
"La batalla del Mar del Japón"
"La cima de los héroes"
"Liberación"
"Un puente lejano" comentada en el blog de von Kleist
"Sin novedad en el Alcazar"
"The battle of San Pietro"
"Tiempos de gloria"
"Zulú"

Se que hay muchas más, pero seguramente los lectores podrán completar la lista

And the Oscar goes to...

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Pues como todos los años, ya están aquí los Oscars. Y este año hay dos películas bélicas con posibilidades de ganar el premio a la mejor película, así que aquí va un pequeño repaso de aquellas películas de carácter histórico y bélico que se han llevado la preciada estatuilla.

1927: "Alas"

1929: "Sin novedad en el frente"

1932: "Cabalgada"

1937: "La vida de Emile Zola"

1939: "Lo que el viento se llevó"

1942: "La señora Miniver"

1943: "Casablanca"

1946: "Los mejores años de nuestras vidas"

1953: "De aquí a la eternidad"

1957: "El puente sobre el río Kwai"

1959: "Ben-Hur"

1962: "Lawrence de Arabia"

1965: "Sonrisas y Lágrimas"

1970: "Patton"

1978: "El cazador"

1982: "Ghandi"

1987: "Platoon"

1988: "El último emperador"

1991: "Bailando con lobos"

1994: "La lista de Schlinder"

1995: "Forrest Gump"

1996: "Braveheart"

1997: "El paciente inglés"

2001: "Gladiator"

Las películas señaladas en verde son las comentadas en el blog de von Kleist sobre cine de la IIGM, mientras que las comentadas en mi blog principal aparecen en azul oscuro.

En un principio creí que "Avatar" iba a ser facilmente batible por "En tierra hostil", pero tras haberla visto tengo mis dudas porque he sufrido una pequeña decepción con esa película. Si yo pudiera votar mi voto sería sin dudarlo para "Up". Es la película con mejores personajes, con mejor historia y con mejor dirección. Pero me temo que van a darselo a una simpleza animada como "Avatar". Aunque podría ser peor. Se lo podría llevar "Malditos Bastardos". Bueno, el próximo lunes lo sabremos.

Varinia, Tangina y el hombre que veía crecer la hierba

Pues sí, nos ha dejado la actriz Jean Simmons, la inolvidable Varinia en "Espartaco". Ese papel fue el culmen de su carrera. Una curiosidad; era la única actriz de origen británico que interpetraba a una esclava. Todos los demás británicos interpretaban a personajes romanos. Durante los 80 y 90 trabajó sobre todo en series de televisión como "Norte y Sur". En sus últimos años se dedicó a actriz de doblaje de películas de animación japonesas como "Final Fantasy" o "El castillo ambulante".

Otro que también nos ha dejado ha sido Eric Rohmer. He visto alguna de sus películas y debo decir que me han gustado en líneas generales. Aunque también debo decir que estoy de acuerdo con la definición dada por el personaje de Gene Hackman en la película "La noche se mueve": ver una película de Rohmer es como ver crecer la hierba. Lo que pasa, es que a veces te apetece ver crecer la hierba.

Y acaban decir por la radio que se ha muerto la actriz Zelda Rubinstein, famosa por su papel de la medium Tangina en la película "Poltergeist". Como bien la han definido en el blog "Noche de cine", era uno de esos "héroes de nuestra infancia".

Por último, aquí os dejo una entrada muy recomendable sobre porqué "Avatar" no es la película más taquillera de la historia. Ese honor todavía lo atesora "Lo que el viento se llevó". En la lista podéis encontrar cosas muy curiosas. Como por ejemplo que el puesto nº 100 lo ocupa la película "Top Gun".

La condenada ley de economía INsostenible

Esto tiene mucho que ver con la cultura, así que aquí va mis dos granitos de arena. Uno por cada adhesión. No entiendo porque se han hecho dos manifiestos, (¡Divide y vencerás! debe de estar pensando la Sinde) pero espero que los internautas y blogueros nos volvamos a unir.

Aquí el manifiesto Red SOStenible.

Consideramos imprescindible la retirada de la disposición final primera de la Ley de Economía Sostenible por los siguientes motivos:

1 -Viola los derechos constitucionales en los que se ha de basar un estado democrático en especial la presunción de inocencia, libertad de expresión, privacidad, inviolabilidad domiciliaria, tutela judicial efectiva, libertad de mercado, protección de consumidoras y consumidores, entre otros.

2 - Genera para la Internet un estado de excepción en el cual la ciudadanía será tratada mediante procedimientos administrativos sumarísimos reservados por la Audiencia Nacional a narcotraficantes y terroristas.

3 - Establece un procedimiento punitivo “a la carta” para casos en los que los tribunales ya han manifestado que no constituían delito, implicando incluso la necesidad de modificar al menos 4 leyes, una de ellas orgánica. Esto conlleva un cambio radical en el sistema jurídico y una fuente de inseguridad para el sector de las TIC (Tecnología de la Información y la Comunicación). Recordamos, en este sentido, que el intercambio de conocimiento y cultura en la red es un motor económico importante para salir de la crisis como se ha demostrado ampliamente.

4 - Los mecanismos preventivos urgentes de los que dispone la ley y la judicatura son para proteger a toda ciudadanía frente a riesgos tan graves como los que afectan a la salud pública. El gobierno pretende utilizar estos mismos mecanismos de protección global para beneficiar intereses particulares frente a la ciudadanía. Además la normativa introducirá el concepto de "lucro indirecto", es decir: a mí me pueden cerrrar el blog porque "promociono" a uno que "promociona" a otro que linka a un tercero que hace negocios presuntamente ilícitos

5 - Recordamos que la propiedad intelectual no es un derecho fundamental contrariamente a las declaraciones del Ministro de Justicia, Francisco Caamaño. Lo que es un derecho fundamental es el derecho a la producción literaria y artística.

6 - De acuerdo con las declaraciones de la Ministra de Cultura, esta disposición se utilizará exclusivamente para cerrar 200 webs que presuntamente están atentando contra los derechos de autor. Entendemos que si éste es el objetivo de la disposición, no es necesaria, ya que con la legislación actual existen procedimientos que permiten actuar contra webs, incluso con medidas cautelares, cuando presuntamente se esté incumpliendo la legalidad. Por lo que no queda sino recelar de las verdaderas intenciones que la motivan ya que lo único que añade a la legislación actual es el hecho de dejar la ciudadanía en una situación de grave indefensión jurídica en el entorno digital.

7 - Finalmente consideramos que la propuesta del gobierno no sólo es un despilfarro de recursos sino que será absolutamente ineficaz en sus presuntos propósitos y deja patente la absoluta incapacidad por parte del ejecutivo de entender los tiempos y motores de la Era Digital.

La disposición es una concesión más a la vieja industria del entretenimiento en detrimento de los derechos fundamentales de la ciudadanía en la era digital.

La ciudadanía no puede permitir de ninguna manera que sigan los intentos de vulnerar derechos fundamentales de las personas, sin la debida tutela judicial efectiva, para proteger derechos de menor rango como la propiedad intelectual. Dicha circunstancia ya fué aclarada con el dictado de inconstitucionalidad de la ley Corcuera (o ley de patada en la puerta). El Manifiesto en defensa de los derechos fundamentales en Internet, respaldado por más de 200 000 personas, ya avanzó la reacción y demandas de la ciudadanía antes la perspectiva inaceptable del gobierno.

Para impulsar un definitivo cambio de rumbo y coordinar una respuesta conjunta, el 9 de enero se ha constituido la "Red SOStenible" una plataforma representativa de todos los sectores sociedad civil afectados. El objetivo es iniciar una ofensiva para garantizar una regulación del entorno digital que permita expresar todo el potencial de la Red y de la creación cultural respetando las libertades fundamentales.

En este sentido, reconocemos como referencia para el desarrollo de la era digital, la Carta para la innovación, la creatividad y el acceso al conocimiento, un documento de síntesis elaborado por más de 100 expertos de 20 países que recoge los principios legales fundamentales que deben inspirar este nuevo horizonte.

En particular, consideramos que en estos momentos es especialmente urgentes la implementación por parte de gobiernos e instituciones competentes, de los siguientes aspectos recogidos en la Carta:

1 - Las/os artistas como todos los trabajadores tienen que poder vivir de su trabajo (referencia punto 2 "Demandas legales", párrafo B. "Estímulo de la creatividad y la innovación", de la Carta);

2 - La sociedad necesita para su desarrollo de una red abierta y libre (referencia punto 2 "Demandas legales", párrafo D "Acceso a las infraestructuras tecnológicas", de la Carta);

3 - El derecho a cita y el derecho a compartir tienen que ser potenciado y no limitado como fundamento de toda posibilidad de información y constitutivo de todo conocimiento (referencia punto 2 "Demandas legales", párrafo A "Derechos en un contexto digital", de la Carta);

4 - La ciudadanía debe poder disfrutar libremente de los derechos exclusivos de los bienes públicos que se pagan con su dinero, con el dinero publico (referencia punto 2 "Demandas legales", párrafo C "Conocimiento común y dominio público", de la Carta);

5 -Consideramos necesaria una reforma en profundidad del sistema de las entidades de gestión y la abolición del canon digital (referencia punto 2 "Demandas legales", párrafo B. "Estímulo de la creatividad y la innovación", de la Carta).

Por todo ello hoy se inicia la campaña INTERNET NO SERA OTRA TELE y se llevarán a cabo diversas acciones ciudadanas durante todo el periodo de la presidencia española de la UE.

Consideramos particularmente importantes en el calendario de la presidencia de turno española el II Congreso de Economía de la Cultura (29 y 30 de marzo en Barcelona), Reunión Informal de ministros de Cultura (30 y 31 de marzo en Barcelona) y la reunión de ministros de Telecomunicaciones (18 a 20 de abril en Granada).

La Red tiene previsto reunirse con representantes nacionales e internacionales de partidos políticos, representantes de la cultura y legaciones diplomáticas.

Firmado Red SOStenible

La Red Sostenible somos todo. Si quieres adherirte a este texto, cópialo, blogguéalo, difúndelo.

Y ahora el manifiesto Libertad 2.0

1.- Los derechos de autor no son más que el argumento esgrimido por el gobierno para instaurar la censura y liquidar la libertad de expresión. No estamos en una batalla contra los creadores sino en una lucha por la defensa de nuestras libertades y derechos civiles.

2.- Los derechos de autor y propiedad intelectual no pueden vulnerar en ningún caso derechos fundamentales de los ciudadanos ni se puede admitir que en su nombre se liquide la Justicia.

3.- La libertad de expresión o información no puede, en una sociedad abierta, quedar en manos de una comisión administrativa que decida qué blogs/webs tienen derecho a existir y cuáles no. Y tal es la medida que el gobierno ha introducido en el despojo legal llamado “Ley de Economía Sostenible”, al articular la Sección Segunda (SS), que será una comisión formada por personas designadas por políticos que decidirá qué contenidos son admisibles y cuáles no.

4.- Un aumento de la libertad en el intercambio de información nunca podrá ser alcanzado por vías políticas, sino por el desarrollo de nuevas técnicas de comunicación. Internet ofrece por primera vez en la historia de la humanidad la posibilidad de comunicar de ciudadano a ciudadano de forma multimedial. De esta manera los propietarios de los medios de comunicación tradicionales -claramente influenciables por lobbies políticos y/ó gubernamentales- pierden su posición de monopolistas y “guardianes” de la información. Los periodistas profesionales han de hacer frente a la competencia nacida en internet, la cual ya es herramienta efectiva a la hora de verificar la veracidad de las afirmaciones periodísticas.

Entendemos que desde la Ley de Economía Sostenible se pretende, sobre todo, salvaguardar los derechos y privilegios de quienes de forma tradicional han contribuído al establecimiento de vías políticamente adecuadas a sus propios intereses y no al servicio de la veracidad informativa.

5.- Los enlaces en ningún caso constituyen un delito, como han puesto de manifiesto en numerosas ocasiones los tribunales españoles y existe un derecho a copia privada que desde el gobierno, sometido y entregado a lobbies de presión, se quiere criminalizar. Los internautas son “piratas”, se afirma desde el poder y sus terminales mediáticas.

6.- El intercambio libre y voluntario de archivos (como de libros o de discos) no sólo no es un delito, sino que tipificarlo como tal es un atentado contra la libertad de los ciudadanos.

7.- Como se afirmaba en el Manifiesto en defensa de los derechos fundamentales en Internet, suscrito por cientos de miles de ciudadanos, “intentar sostener con cambios legislativos a una industria obsoleta que no sabe adaptarse a este nuevo entorno no es ni justo ni realista. Si su modelo de negocio se basaba en el control de las copias de las obras y en Internet no es posible sin vulnerar derechos fundamentales, deberían buscar otro modelo”.

8.- El modelo propuesto por el gobierno socialista de José Luis Rodríguez Zapatero llevará, por el cada vez mayor desapego de los ciudadanos hacia ellos y lo que a día de hoy representan, a la ruina a unos creadores, cuyo derecho de creación vulnera esta ley, engañados por sus cada vez más acaudaladas entidades de gestión. Además, al introducir inseguridad jurídica, resultará notablemente dañina entre los empresarios del sector.

Por todo ello

1.- Exigimos la inmediata retirada de la disposición final primera de la Ley de Economía Sostenible y la dimisión de las ministras responsables de la comisión de este atentado contra la libertad de los ciudadanos, Elena Salgado y Ángeles González-Sinde.

2.- Así mismo exigimos la inmediata retirada del canon digital, por criminalizar a los ciudadanos presuponiendo que van a cometer un delito e imponiendo un impuesto, otro más, sobre la población para así mantener a los privilegiados por la casta política.

3.- Que se modifique la legislación para que las entidades de gestión de derechos de autor dejen de poder ejercer presiones intolerables sobre los ciudadanos y que se auditen de forma inmediata las cuentas de todas estas entidades.

4.- Animamos a los ciudadanos a difundir este manifiesto por cualesquiera medios estén a su alcance y a darle la máxima difusión a nivel nacional e internacional, así como a colaborar en cualquier iniciativa puesta en marcha en contra de la “Ley de Economía Sostenible”.

Esperemos que cunda

Estereotipos del Cine Bélico: el inflexible oficial de pelo cano

origen de la imagen

Acabo de ver "Avatar". Como entretenimiento no está mal pero no es la tan cacareada "revolución cinematográfica" (más detalles sobre mi opinión clikeando en el título). Lo que si puedo decir es que en esta película se consagra uno de los estereotipos originados por el cine bélico:

El inflexible oficial de pelo cano

En este caso el actor Stephen Lang da vida al coronel Miles Quaritch (Imagen de arriba). El personaje es una mezcla de "Rambo" y el coronel Bill Kilgore de "Apocalypse Now" aunque con un corte a cepillo. Este tipo de personaje no se detiene ante nada ni por nada. Personalmente creo que algunas de sus frases es de lo mejor que tiene el guión de esa película, y no es mucho, la verdad. De todas formas, a mí el coronel Quaritch me recuerda mucho más al personaje de Chip Hazard, el madelman-robot doblado por Tommy Lee-Jones y que lidera al Comando de elite en la película "Pequeños Guerreros".

Puede que me equivoque, pero la primera vez que aparece el personaje de oficial de pelo cano es en la película "Invasión en Birmania" en el que Jeff Chandler daba vida al general Frank D. Merrill. El parecido físico entre el personaje histórico y Chandler no era mucho, pero estaba claro que lucía más en pantalla.

Otro ejemplo de dicho estereotipo es la interpretación de Sam Elliot como el general Roos en la reciente versión de "Hulk". Como los anteriores, cumple su función de militar eficiente que sólo piensa en cumplir lo que él considera su deber, a pesar de que dicho deber sea un completo error.

Aunque probablemente es Dale Dye el actor que más veces ha interpretado dicho arquetipo. Este ex-capitán de los marines fundó la empresa Warriors Inc cuando dejó el ejército. En dicha compañía se dedicaron a asesorar a la producción de películas de temática bélica y a entrenar a los actores para que sus papeles militares fueran creíbles. Un par de ejemplos de su buen hacer lo tenemos en "Hermanos de Sangre" o en "El último mohicano". La primera vez que apareció en pantalla fue en la película "Invasores de Marte" y en "Platoon" ambas de 1986. Pero probablemente su papel más reconocido sea el del Coronel Briggs en la película "Estallido". Aunque en esa película tenemos a otro famoso oficial de pelo cano de comportamiento inflexible: Donald Shutterland.

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¿Cuál fue la peor época para el cine de guerra?

Quien te ha visto y quien te ve.
Fotogramas de "El desafío de las aguilas y "Cerco roto"

La idea de este comentario surgió gracias a Sushi de Anguila. En mi otro blog estoy dedicando una serie de entradas a auténticos bodrios del cine bélico. Producciones que no merecerían ser calificadas como "películas" aunque lo sean. Está claro que para saborear lo bueno hay que conocer lo malo, pero a veces lo malo es horororoso. Generalmente hay un acuerdo general sobre que películas pertenecen a dicha categoría. No creo que alguien se sienta un perro verde cuando dice que "Cerco roto" es una basura en una conversación sobre cine con unos amigos tomando unas cervezas. En ese sentido puede decirse que hay un cierto consenso con algunos ejemplos de ese tipo de desastres cinematográficos.

No puede faltar el estereotipo de nazi malo malísimo de las SS con cruz de hierro incluida y mirada torva
(Fotograma de la cinta "De Dunkerque a la victoria")

También entre los títulos comentados en el blog de von Kleist han aparecido algunos de estos pestiños, así como en foros dedicados a la historia militar. Alguna vez, los participantes en dichos foros han comentado que la peor época del llamado cine bélico corresponde al período de finales de los años 70 y principios de los 80. Y sin embargo en ese período hay unos cuantos hitos como "Apocalypse Now" (1979) que marcaron un antes y un después en la forma de hacer, no sólo cine de guerra, sino cualquier tipo de película.

¿Qué hace un monstruo como tú en una película de guerra como esta?
Fotograma de "La fortaleza maldita". (origen)

Lo cierto es que películas bélicas malas las ha habido en cualquier época, pero parece que se concentraron especialmente en esos años. Por un lado, la sociedad estaba convulsionada después del resultado de la Guerra de Vietnam y no estaba para ver tiros en la pantalla. Por otro los guiones ya parecían refritos de anteriores éxitos de Hollywood. Para empeorar las cosas, esas producciones eran de muy bajo presupuesto, por lo que la sensación de cutrez era visible en cada fotograma.

- Dime Peter ¿qué hacemos aquí
- No lo se, Robert, no lo se.
Fotograma de "La batalla de Anzio". (origen)

Sin embargo también hay quien opina que la peor época fue la de finales de los años 60 y principios de los 70. Nuevamente tenemos a la Guerra de Vietnam por medio, pero en este caso lo que hay es una sociedad completamente opuesta al militarismo. Si bien es cierto que en el año 1967 se estrenaba "Doce del patíbulo", también es cierto que aparecen títulos tan deleznables como "La fortaleza". Hay sin embargo una diferencia con respecto a la anterior época indicada. Muchas de estas producciones tienen un gran presupuesto, los efectos especiales solían ser buenos e incluso los actores protagonistas eran de primer nivel. Sin embargo los resultados fueron contrarios a lo esperado, generalmente porque los guiones eran de muy baja calidad.

Reflexionando un poco, creo que para mí la peor época fue la de finales de los 70 por lo expuesto anteriormente. Fue una combinación letal de cutrez cinematográfica, bajos presupuestos, malos guiones y malos intérpretes. Y en opinión de los lectores ¿cuál fue la peor época y porqué?

No hay que preocuparse. Siempre habrá alguien que lo haga peor
(Fotograma de la cinta "La batalla de las Árdenas")

Actores del cine bélico: Richard Todd

Nos acaba de dejar Richard Todd. Es uno de los muchos ejemplos de actor-soldado tan frecuentes en el cine de los 50 y 60.

Como soldado participó en la Operación Tonga durante el desembarco de Normandía. Su unidad llegó como refuerzos al grupo que había tomado el puente Pegasus. Allí combatió bajo el mando del Major John Howard, al cual daría vida en la película "El día más largo".

Después de la guerra volvió a su oficio de actor. En 1955 interpretó su papel más famoso: el comandante Guy Gibson en "The Dam Busters". Pero lo más curiosos es que la celebridad llamó a su puerta y no pudo aprovecharla. Ian Fleming le seleccionó para interpretar a James Bond en la película "Dr. No". Sin embargo estaba comprometido con otro rodaje y el papel fue a parar a un actor escocés desconocido llamado Sean Connery. Tras el éxito, Todd intentó protagonizar otro film basado en las obras de Fleming pero sin éxito.

Y ya de paso, aprovecho para hacer un pequeño homenaje a otro actor que se nos ha ido, aunque este es conocido por otro género totalmente distinto. Paul Naschy, el mejor representante del terror spanish style. Al parecer tiene el record de ser el único actor que ha interpretado a los siguientes iconos: Drácula, el Hombre-Lobo, Frankestein, Fu Manchú y la Momia.

Descansen en paz

Manifiesto “En defensa de los derechos fundamentales en internet”

Ante la inclusión en el Anteproyecto de Ley de Economía sostenible de modificaciones legislativas que afectan al libre ejercicio de las libertades de expresión, información y el derecho de acceso a la cultura a través de Internet, los periodistas, bloggers, usuarios, profesionales y creadores de Internet manifestamos nuestra firme oposición al proyecto, y declaramos que:

1.- Los derechos de autor no pueden situarse por encima de los derechos fundamentales de los ciudadanos, como el derecho a la privacidad, a la seguridad, a la presunción de inocencia, a la tutela judicial efectiva y a la libertad de expresión.

2.- La suspensión de derechos fundamentales es y debe seguir siendo competencia exclusiva del poder judicial. Ni un cierre sin sentencia. Este anteproyecto, en contra de lo establecido en el artículo 20.5 de la Constitución, pone en manos de un órgano no judicial -un organismo dependiente del ministerio de Cultura-, la potestad de impedir a los ciudadanos españoles el acceso a cualquier página web.

3.- La nueva legislación creará inseguridad jurídica en todo el sector tecnológico español, perjudicando uno de los pocos campos de desarrollo y futuro de nuestra economía, entorpeciendo la creación de empresas, introduciendo trabas a la libre competencia y ralentizando su proyección internacional.

4.- La nueva legislación propuesta amenaza a los nuevos creadores y entorpece la creación cultural. Con Internet y los sucesivos avances tecnológicos se ha democratizado extraordinariamente la creación y emisión de contenidos de todo tipo, que ya no provienen prevalentemente de las industrias culturales tradicionales, sino de multitud de fuentes diferentes.

5.- Los autores, como todos los trabajadores, tienen derecho a vivir de su trabajo con nuevas ideas creativas, modelos de negocio y actividades asociadas a sus creaciones. Intentar sostener con cambios legislativos a una industria obsoleta que no sabe adaptarse a este nuevo entorno no es ni justo ni realista. Si su modelo de negocio se basaba en el control de las copias de las obras y en Internet no es posible sin vulnerar derechos fundamentales, deberían buscar otro modelo.

6.- Consideramos que las industrias culturales necesitan para sobrevivir alternativas modernas, eficaces, creíbles y asequibles y que se adecuen a los nuevos usos sociales, en lugar de limitaciones tan desproporcionadas como ineficaces para el fin que dicen perseguir.

7.- Internet debe funcionar de forma libre y sin interferencias políticas auspiciadas por sectores que pretenden perpetuar obsoletos modelos de negocio e imposibilitar que el saber humano siga siendo libre.

8.- Exigimos que el Gobierno garantice por ley la neutralidad de la Red en España, ante cualquier presión que pueda producirse, como marco para el desarrollo de una economía sostenible y realista de cara al futuro.

9.- Proponemos una verdadera reforma del derecho de propiedad intelectual orientada a su fin: devolver a la sociedad el conocimiento, promover el dominio público y limitar los abusos de las entidades gestoras.

10.- En democracia las leyes y sus modificaciones deben aprobarse tras el oportuno debate público y habiendo consultado previamente a todas las partes implicadas. No es de recibo que se realicen cambios legislativos que afectan a derechos fundamentales en una ley no orgánica y que versa sobre otra materia.

Este manifiesto, elaborado de forma conjunta por varios autores, es de todos y de ninguno. Si quieres sumarte a él, difúndelo por Internet.

Propaganda, Historia y Segunda Guerra Mundial

La idea de esta entrada se la debo a una intervención de maese Alatriste en el blog principal.


Antes y durante la IIGM todos los contendientes realizaron una gran cantidad de películas de propaganda, pero entre ellas destacan aquellas que tomaban como base sucesos bélicos del pasado y se represetaban de la forma más épica posible. Normalmente no se escatimaron esfuerzos, ni humanos ni económicos, para realizar dichas producciones. La única excepción a la regla es Japón cuyos principales films de propaganda son animados y muestran hazañas contemporáneas al conflicto bélico.

"Escipión el Africano"

Los italianos fueron los primeros en llevar a la pantalla la gesta de una de sus principales figuras históricas. Realizada con la idea de justificar en la pantalla el expansionismo italiano en África fue un fracaso de proporciones tan colosales como la propia historia que cuenta. El principal mérito de esta película de 1937 es que casi acaba con la industria del cine italiano debido a la inmensa deuda que generó.

"Alexander Nevsky"

La URSS realizó en 1938 esta película épica sobre la vida de uno de sus héroes nacionales en la lucha contra los alemanes: el príncipe Alexander Nevsky. Einsenstein realizó una de sus obras maestras y no se cortó un pelo en representar a los teutones como unos nazis de la Edad Media. Grandes movimientos de masas, interpretaciones sentidas, escenas espectaculares y una gran partitura de Prokofiev fueron los componentes de este éxito. Lo malo es que al poco tiempo del estreno se firmó el pacto Molotov-Ribbentrop y la película fue retirada de las pantallas como síntoma de los nuevos tiempos de amistad y alianza de totalitarismos. No se reestrenó hasta 1941, tras la invasión alemana de la URSS.

"La Marsellesa"

Tambien estrenada en 1938, esta película es una especie de arrepentimiento cinematográfico por parte de Jean Renoir, pero que simbolizaba el dilema moral de la sociedad francesa. La gente no deseaba una nueva guerra después de la terrible experiencia de 1918, pero a finales de la década de los 30 estaba cada vez más claro que la amenaza alemana era cada vez más ominosa y no se iba a detener con proclamas pacifistas ni tratados de no agresión. Una película que llegó demasiado tarde con su mensaje de "La patrie en danger!".

"El sargento York"

Realizada con el mismo objetivo que la anterior, galvanizar a una sociedad que hasta el momento sólo había recibido mensajes pacifistas por parte de sus gobernantes, la película de Howard Hawks triunfó donde la de Renoir fracasó. Hawks utilizó a un héroe del pueblo llano con el que el público podría identificarse facilmente y lo enfrentó al dilema moral de elegir entre sus convicciones religiosas y sus convicciones éticas.

"Enrique V"

Como gran amante de la historia Churchill tenía muy claro que si había una cosa que pudiera levantar la moral del pueblo inglés en su quinto año de guerra era un drama épico de Shakespeare. Así que no dudó en encomendar la tarea al mejor actor británico del momento. Laurence Oliver penó que no era el más indicado y le comentó a William Wyler si quería dirigirla. Wyler le contestó que sólo él podía llevar a la pantalla a Shakespeare con éxito.

"Kolberg"

No deja de ser curioso que si los fascistas fueron los primeros en fracasar con una película de propaganda épica fueran los nazis los que realizaran la última de la IIGM y que también fracasaran. En este caso, gran parte de culpa la tiene la escasez de salas cinematográficas que había al final de la guerra, pero también lo tiene el hecho de que las virtudes cinematográficas de esta cinta son más bien escasas. La película comenzó a rodarse en 1943, pero no se estrenó hasta enero de 1945. Fue un auténtico derroche de recursos y de dinero.